ギャラリー点描：銀座から京橋

銀座から京橋にかけてギャラリーをのぞいてきました。

まずは、シャネル・ネクサス・ホールで開かれている「ヤコポ　バボーニ　スキリンジ展」。シャネルのビルに入るのはドア・マンがいて躊躇してしまうが、思い切って入ったら奥にあるエレベータに直行する。４階に上がると、薄暗い会場に写真が展示されていて、静かに音楽が流れている。

ヤコポ　バボーニ　スキリンジは１９７１年生まれの現代音楽作曲家という。２００７年から実験的に人体に楽譜を書く、新しい作曲法へ取り組み、今回は、その写真を展示している。ギャラリーは、人体（モデル）、写真、音楽が一体となった不思議な空間を構成している。（２月１６日まで）

エレベーターのドアは、キラキラと色が変化し輝く。いかにもシャネルらしいデザインだ。

次に入ったのはポーラ　ミュージアム　アネックスで開かれている「無形にふれる」という展覧会。３階に上がると贈られた見事な花輪が置かれている。

能、京舞、神楽といった伝統文化から、「無形にふれる」というコンセプトで、新たな美意識を呼び覚ますかのように、ギャラリーがデザインされている。もっとも興味が引かれたのは、石見神楽に使われる大蛇（おろち）と豪華絢爛な衣装だ。（２月１６日まで）

もうひとつ、京橋にあるLIXILギャラリーに入った。ここでは「ものいう仕口」という白山麓で集められた民家の木材で構成される展示。「仕口」というのは、和風建築で部材を直角またはある角度で接合すること、また、その接合部分を指すという。民家の柱などに使われていた部材は、太く生き抜いてきた力強さを感じさせるとともに、このように並べられると素朴な美しさを感じる空間を作っている。（２月２２日まで）

別の部屋では、「白磁のかたち高橋奈己展」が開かれていた。高橋奈己という若手陶芸家の作品である。鋭いエッジとゆるやかな曲線から美しい陰影を生み出し、ギャラリーを一つの造形世界にしている。（１月２１日まで）

京橋を歩いていると、ギャラリーではないが、尖塔を乗せた建物を見つけた。これは、相互館１１０タワーという第一生命の所有する建物。実は今のは３代目で、初代は辰野金吾の設計により１９２１年に竣工した。しかし、辰野は１９１９年に本館の完成を見ることとなく急逝した。辰野＜堅固＞といわれるように建物は関東大震災でも倒壊することはなかった。（辰野金吾については、このブログ「東京異空間１９：日本銀行から東京駅・辰野金吾」も参照）

現在のものは、当時のイメージを再現して２０１１年に第一生命保険１１０周年を記念して建てられた。

美術館では、カメラ×のマークがあり、作品を撮ることはできないことが多いが、ギャラリーだとカメラOKということがあります。今回のいくつかのギャラリー、カメラでその雰囲気、美空間を少しは紹介できましたでしょうか。

京橋を歩くハト